ในทางทฤษฎีการเรียนรู้การวาดไม่ได้สายเกินไปทุกวัย และหากปราศจากการลดทอนความสำคัญของความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเชี่ยวชาญศิลปะนี้มันก็คุ้มค่าที่จะสังเกตได้ทันทีว่ามันไม่เพียงพอ ข้อมูลการฝึกอบรมวัสดุและการฝึกฝนมากมาย - คุณจะต้องใช้สิ่งนี้เช่นกัน
นอกจากนี้ยังมีชุดคำแนะนำและเคล็ดลับบางอย่างที่ง่ายต่อการนำทางทุกอย่างที่เกิดขึ้นและบรรลุผลลัพธ์ที่ต้องการได้เร็วขึ้น
มันเกี่ยวกับวิธีการเรียนรู้วิธีการวาดมันมีค่าเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าน่าเสียดายที่การฝึกฝนศิลปะนี้อย่างรวดเร็วตั้งแต่เริ่มต้นจนถึงระดับที่ไม่แม้แต่ Leonardo Da Vinci แต่พูดได้ว่าผู้เชี่ยวชาญจาก Marvel Comics เป็นไปไม่ได้
แต่มันก็คุ้มค่าที่จะเน้นว่ามันเป็นไปได้ในช่วงเวลาสั้น ๆ (จาก 3 ถึง 18 เดือน) เพื่อพัฒนาทักษะและความสามารถของคุณให้มากพอที่จะได้รับจากศูนย์รวมของพวกเขาอย่างจริงใจไม่มีความสุขจากการวิจารณ์มากมายและประการที่สอง เปลี่ยนงานอดิเรกเป็นกิจกรรมระดับมืออาชีพ
แต่ปัญหาของผู้เริ่มต้นมักจะอยู่ที่ว่าจะเริ่มอย่างไร
และเพื่อทำลายทุกสิ่งที่นี่คือประการแรกด้านต่อไปนี้:
- เวลา มีเพียงชั้นเรียนปกติเท่านั้นที่จะได้รับประโยชน์ดังนั้นพวกเขาจึงวางแผนตั้งแต่ 6 ชั่วโมงต่อชั่วโมงไปจนถึงไม่มีที่สิ้นสุดและไม่มีใครกวนใจจิตรกร
- ค่าใช้จ่าย วัสดุคุณภาพสูงผลที่เห็นได้ชัดเจนไม่ว่าในกรณีใด ๆ ราคาแพงไม่ว่าจะเป็นสีดินสอสีพาสเทลและกระดาษหรือแท็บเล็ตและซอฟต์แวร์พิเศษ ก็ควรตรวจสอบตลาดทันทีและตัดสินใจว่ามีอะไรให้พร้อมบ้าง
- สไตล์ ศิลปินที่มีประสบการณ์จัดทำระหว่างพวกเขา แต่สำหรับผู้เริ่มต้นจะดีกว่าที่จะเลือกสิ่งหนึ่ง - มังงะญี่ปุ่นหนึ่งในภาพประกอบของหนังสือเด็กโซเวียตหรือแนวโน้มความต้องการในนิตยสารผู้หญิงที่มีเสน่ห์ (หรืออย่างอื่น)
- อนาคต การกำหนดเป้าหมายสุดท้ายหรืออย่างน้อยผลลัพธ์ที่ต้องการ (ระดับการวาดภาพ) หลังจากระยะเวลาหนึ่ง (ตัวอย่างเช่นหลังจากปี) จะช่วยให้คุณวางแผนกระบวนการศึกษาและตรวจสอบผลลัพธ์ที่ได้
นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตเกี่ยวกับเวลาว่านอกเหนือจากบทเรียนสำคัญ ๆ แล้วความคิดสร้างสรรค์ควรเติมเต็มเวลาสูงสุดของวันเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่รวดเร็วเนื่องจากการฝึกฝนเป็นพื้นฐานสำคัญของวิทยาศาสตร์นี้
เนื่องจากนี่เป็นการศึกษาอิสระของการวาดภาพจึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบบทบาทของผู้ช่วยในเรื่องนี้ พวกเขาสามารถเป็นญาติเพื่อนหรือคนแปลกหน้า (กับใคร แต่มันสามารถกลายเป็นเพื่อนได้) จากการวาดชุมชนบนอินเทอร์เน็ต ความคิดเห็นของหลังยังเป็นที่นิยมมากกว่าเล็กน้อยเนื่องจาก:
- อย่าสรรเสริญด้วยความสุภาพ
- เป็นจำนวนมากและมีทักษะการวาดที่แตกต่างกันพวกเขาสามารถระบุข้อบกพร่องที่หลากหลายและให้คำแนะนำการปฏิบัติ
นอกจากนี้วิธีนี้คุณสามารถไม่เปิดเผยตัวตนไม่ต้องกลัวว่าจะเข้าใจผิดหรือดูเหมือนจะเป็นการล่วงล้ำในความกระหายที่จะได้รับความรู้และข้อเสนอแนะ
และนี่เป็นสิ่งสำคัญที่คุณต้องสัมผัสกับบทบาทของการวิจารณ์
การประเมินผลของภาพวาดนั้นแตกต่างกัน ท้ายที่สุดมีบางแห่งในโลกมีรอยเปื้อนมีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์
แม้ว่าจะเป็นเพียงแค่แมวที่ดูเหมือนฟักทองอย่ายืนด้วยความโกรธเพื่อโยนดินสอ ก่อนอื่นเราควรเข้าใจความล้มเหลวของตนเองว่าเป็นประสบการณ์ที่ล้ำค่าโอกาสที่จะค้นพบจุดแข็งของความคิดสร้างสรรค์และปรับปรุง / เรียนรู้เพื่อแก้ไขจุดอ่อน
หากต้องการดูข้อบกพร่องอย่างชัดเจนศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้ดูรูปภาพในกระจก (คุณยังสามารถถ่ายรูปและพลิกภาพได้)
โดยทั่วไปแล้วมันมีประโยชน์ที่จะเก็บตัวอย่างของระดับการวาดภาพของคุณเพื่อกระตุ้นให้คุณมีระดับของความคืบหน้า (แม้กระทั่งศิลปินที่ได้รับการยอมรับจำนวนมากในเว็บจะแสดงคอลเลกชันรูปภาพตามปีที่ "เคยเป็น")
มันเป็นไปไม่ได้ที่จะวาดม้าได้เป็นอย่างดี (แม้จะอยู่ในรูปแบบของการ์ตูนดิสนีย์) โดยไม่ทราบถึงกายวิภาคศาสตร์และไม่มีความคิดเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของสิ่งมีชีวิต
กล่าวอีกนัยหนึ่งศิลปินที่แท้จริงจะต้องสามารถเจาะแก่นแท้ของภาพถ้าเขาไม่ต้องการที่จะสามารถวาดคัดลอก (แม้ว่านี้แน่นอนต้องใช้ทักษะ)
และในความเป็นจริงเพื่อเรียนรู้วิธีการวาดได้ดีแนะนำให้ปรับแต่งเพื่อศึกษาต่อไปนี้ (อาจไม่ทั้งหมดในคราวเดียว แต่คุณไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องทำอะไร):
- ทฤษฎีสี
- การส่งผ่านแสงและเงา
- มุมมอง (ต้องการจากภาพปราสาทไปที่แจกัน);
- กายวิภาคศาสตร์ (มนุษย์สัตว์ ฯลฯ );
- พื้นฐานขององค์ประกอบ
นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าการมีโอกาสอย่าละเลยการวาดภาพสิ่งที่ไม่เพียง แต่ในจินตนาการหรือในภาพที่สมบูรณ์ แต่ยังมาจากธรรมชาติ
มันอาจจะเป็นคนต้นไม้กิ่งไม้รุ่งอรุณเหนือแม่น้ำบรรจุภัณฑ์นม สิ่งใด
สิ่งที่มีค่าคือความสามารถในการมองดูบางสิ่งและร่างภาพจากหน่วยความจำ
ในตอนแรกมันเป็นเรื่องปกติที่จะอยู่ในการค้นหาสไตล์ของคุณซึ่งเกี่ยวข้องกับการคัดลอกเทคนิคของศิลปินคนอื่น ๆ สิ่งสำคัญ - แม้ว่าคุณต้องการวาดดูเหมือนว่านำบุคลิกภาพของคุณเองไปยังภาพวาด
คุณสามารถสร้าง "กระท่อมผสม" ได้ สมมติว่าศิลปินคนหนึ่งวาดตัวเลขของผู้คนได้อย่างสวยงามและอีกคนหนึ่งแสดงให้เห็นถึงการแต่งกายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ก็ควรที่จะเรียนรู้จากทั้งสองอย่าง
แม้ว่าคุณต้องการที่จะเรียนรู้สิ่งหนึ่งพูดยีราฟไม่แนะนำให้ออกกำลังกายเป็นเวลาหลายสัปดาห์ เว้นแต่ว่าทุกแผนจะ จำกัด เฉพาะยีราฟ
มันควรค่าแก่การวาดพูดกิ้งก่าแอปเปิ้ลก้อนและเมฆ ความหลากหลายช่วยให้คุณสามารถฟื้นฟูสายตาของคุณในงานที่ทำและเรียนรู้เทคนิคใหม่ ๆ
ขอแนะนำว่าอย่ากลัวที่จะลองใช้วัสดุใหม่ - ถ้าคุณไม่ได้ติดต่อกับ gouache บางทีทุกอย่างจะเปลี่ยนเป็นถ่านหิน
หากคุณล้มเหลวอย่าใช้ยางลบในทางที่ผิดหรือใช้วิธีแก้เสร็จสิ้นการแก้ไขมันมีค่ามากกว่าที่จะทำซ้ำขั้นตอนที่ประสบความสำเร็จและทำสิ่งที่เป็นปัญหาให้ดีขึ้น
และในที่สุดก็เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบว่าความสะดวกสบายและความสะดวกสบายมีความสำคัญสำหรับการสอนการวาดภาพ
แม้ว่ามันจะสะดวกสบายมากที่จะขดตัวในเก้าอี้เท้าแขน แต่บทเรียนที่สร้างสรรค์ส่วนใหญ่ควรทำเพื่อตัวคุณเองที่โต๊ะพยายามที่จะรักษาท่าทางและวัสดุในมือของคุณตามวิธีที่แนะนำ (คุณสามารถหาได้จากหนังสือเรียน)
ความจริงก็คือกล้ามเนื้อที่เกี่ยวข้องในการทำงานจะไม่ถูกยืดจนเกินไปและพวกเขาจะสามารถอยู่ในสภาพที่อนุญาตให้บรรลุผลตามที่สัญญาไว้
